100 años de Margot

El 14 de agosto de 2026, la Cinemateca Nacional concluyó el seminario con el que rindió tributo a Margot Benacerraf en su centenario.

La cineasta caraqueña es autora de tres obras imperecederas de nuestra identidad cultural, separadas cada una de ellas por siete años: Reverón (1952), Araya (1959) y la Cinemateca Nacional (1966).

Reverón es una intrusión en el sagrario de la creación.

Margot Benacerraf toma su cámara y la mete en Castillete, cueva de luz que fue el taller de Armando Reverón en Macuto, y allí, entre muñecas de trapo que miran con ojos vacíos y telas desgarradas por el sol, ella encuentra el alma del pintor.

Esta película significa el instante en que el arte deja de ser representación para ser posesión.

Reverón, el hombre que se vestía de blanco para fundirse con el trópico, que miraba fijamente al sol hasta casi cegarse para ver mejor su propia interioridad, es retratado como un sacerdote del idioma con el que el universo nos cuenta que las cosas existen.

Gracias a Margot, vemos la mano que tiembla, el pincel que mancha, la mirada que ya no distingue entre el modelo y el fantasma.

Araya es la épica del polvo y la sal, un poema visual que convierte el trabajo en una liturgia milenaria.

La península de Araya es un paisaje lunar, un desierto blanco donde el sol castiga sin piedad, y sobre esa geografía hostil, Margot posa su cámara para filmar la denuncia social de que la riqueza de los propietarios de la sal se debe a los callos y silencios de los trabajadores.

Es una elegía por un mundo que se extingue, pero también un himno a la belleza de lo que perdura en el gesto repetido.

La sal no es solo cloruro de sodio, es lágrima solidificada de la tierra, es memoria de los huesos, es el sabor amargo y necesario de la vida misma.

Una cinemateca es el archivo fílmico donde la memoria se hace luz, el lugar donde el tiempo se detiene para volver a proyectarse.

Es un templo laico donde la oscuridad es el útero del que renacen las imágenes, y la pantalla, un lienzo que devuelve a los muertos a la vida fugaz del celuloide.

La Cinemateca Nacional es Román Chalbaud, Jesús Enrique Guédez, Liliane Blaser, Tomás Gutiérrez Alea, Humberto Solás, Miguel Littín, Glauber Rocha, Leonardo Favio, Emilio Fernández, Luis Buñuel, Clint Eastwood, Sam Peckinpah, Robert Altman, Dalton Trumbo, Edward Dmytryk, Charles Chaplin, Sergei Eisenstein, Andrei Tarkovski, Jean Luc Godard, Federico Fellini, Ingmar Bergman, Luchino Visconti, Pier Paolo Pasolini, Slatan Dudow, Joris Ivens, Satyajit Ray, Agnès Varda, Liliana Cavani, Lina Wertmüller, Jane Campion y Akira Kurosawa.