Adiós a Yayoi Kusama, la artista japonesa de las obsesiones puntuales

El punto final de Yayoi Kusama nos incita a penetrar o rememorar sus instalaciones especulares, esos espacios que tenían algo de placentero, pero también podían inquietar, como si toda la «espectacularidad» y simpleza de sus obras estuviera asentada en un fondo imaginario siniestro o ambivalente.

Esta artista japonesa, nacida en 1929 en Matsumoto, sintió una temprana frustración por la estética tradicional de su país y eso la impulsó a emigrar en la década de los cincuenta a los Estados Unidos.

Aunque ha sido señalada como «precursora» del pop o del minimalismo, lo cierto es que sus planteamientos son manifiestamente epigónicos y, especialmente, aquellas pinturas que realizara en la inercial estela del expresionismo abstracto.

Si bien se codeó en algunas exposiciones con el vampírico Warhol o con figuras acreditadas como Claes Oldenburg o Georges Segal, no podemos pasar por alto que eso sucedió a comienzos de la década de los ochenta, cuando las ondas del pop ya estaban mutando en parodias posmodernas.

A pesar del desajuste crítico e historiográfico en torno a Kusama, es innegable que la estética de la globalización hizo que cobrara una relevancia impresionante.

Aquella menuda artista que hasta tuvo que ser ayudada económicamente por Georgia O'Keefe a mediados de los sesenta comenzó a cosechar, tres décadas después, todos los honores museísticos y curatoriales imaginables.

Basta recordar que realizó exposiciones en la Tate Modern, el Museo de Arte del Condado de los Ángeles (1998), el Walker Art Center, el Museo Boijmans Van Beuningen o la Kunshalle de Viena.

En su país de origen presentaron, concretamente en el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio en 2004, una impresionante retrospectiva, después de haber representado a Japón en tres ocasiones en la Bienal de Venecia.

Entre las amistades del mundo del arte que fueron decisivas para Yayoi Kusama destacan Donald Judd, del que fue vecina en Manhattan; Eva Hesse, que desarrolló unos planteamientos muy radicales y poco reconocidos en su momento que desbordaban la rigidez del mínimal y, sobre todo, Joseph Cornell, el gran artista de construyó aquellos pequeños universos que eran «teatritos» de una poesía extraordinaria.

Kusama consiguió cierta «resonancia» con sus 'happenings' contra la guerra de Vietnam y especialmente polémico fue un 'striptease' colectivo que organizó en el jardín de esculturas del MoMA.

Las pulsiones eróticas, en sentido freudiano o, tal vez sería mejor, en la estela de la liberación de la represión formulada por Marcuse, son acentuadas por esta creadora contra el belicismo de Nixon, al que llegó a interpelar ofreciéndose para tener relaciones sexuales que pudieran conducir al final de esa guerra que despertó el activismo político en muchos jóvenes estadounidenses.