D*Face, el artista que pinta los muros de Londres, Carabanchel y el 'GTA VI'

Dean Stockton , más conocido como D*Face , ha transformado el paisaje urbano de medio globo haciendo más de 130 murales que van desde Nueva York a Tokio.

Emanando los tintes pop art de Andy Warhol o Lichtenstein con la cultura punk y skater, estética que él caracteriza como «pop apocalíptico», fue el encargado de darle un lavado de cara a las calles naranjas y verdes del Madrid profundo de toda la vida, esta vez, Carabanchel .

Todo forma parte del Proyecto Carabanchel, una iniciativa de Kronos Real Estate Group para revitalizar el barrio y permitir que el ciudadano de a pie disfrute de los murales y el color sin moverse de casa.Sin embargo, no es la primera vez que el artista urbano se pasa a pintar la capital.

En 2020, vino a hacer el mural 'Run away' de la calle Embajadores 21 (Lavapiés) .

Quien haya ido alguna vez al Rastro seguro que pasó por delante.

El caso es que casi no pudo volver a casa, «mientras la gente hablaba del Covid, muchos estaban enfermando y luego se empezó a hablar de que nuestros vuelos se iban a cancelar.

Un mes después, conseguimos volver al Reino Unido y se decretó el confinamiento», cuenta, anecdóticamente, a ABC.

Desde entonces, Stockton relata que empezó a competir en carreras de coches.

Además, esa afición conecta con la actualidad madrileña: «Sabíamos que el Gran Premio de Fórmula 1 iba a ser en Madrid, con lo que hay una conexión obvia», afirma, con respecto al concepto del nuevo mural que ahora disfrutan los vecinos de Carabanchel.Stockton, que fundó una de las primeras galerías de arte urbano contemporáneo en Londres, la StolenSpace Gallery , defiende la vocación democratizadora del espacio urbano.

Destaca su interés por intervenir en núcleos alejados del circuito turístico habitual, como ya hizo en Stavanger o Osnabrück, a pesar de que le gustaría pintar en Tailandia .

Su intención siempre es generar una interacción real con el entorno. «La primera impresión de la gente es que debe de ser publicidad, pero cuando descubren que es arte para la comunidad se genera un cambio muy positivo en la zona», señala.El londinense enfatiza que su prioridad no radica en que el transeúnte descodifique el mensaje al milímetro, sino en interrumpir la rutina diaria y despertar el pensamiento crítico, especialmente entre los más jóvenes.

Como ejemplo transformador, Stockton recuerda un proyecto en una escuela desfavorecida de Miami: «Utilizaron el arte para convertir el entorno de los niños en un lugar creativo y emocionante, y los índices de asistencia mejoraron».