Desorden Público en Rock al Parque: el ska como territorio compartido entre Venezuela y Colombia

El domingo 11 de octubre, Desorden Público volvió a Rock al Parque después de once años.

Era su cuarta participación en el festival, tras sus pasos por Bogotá en 1998, 2005 y 2015.

Esta vez, en la edición que celebró los 30 años del encuentro musical, la banda venezolana se encontró con una convocatoria histórica: 290.000 asistentes durante la jornada, según el balance citado por su mánager, Carlos Navas.

La dimensión de la audiencia sorprendió incluso a quienes conocen el alcance del grupo.

Pero hubo algo más que números.

Entre la multitud, numerosos venezolanos respondieron cuando Horacio Blanco preguntó quiénes eran sus compatriotas.

Para Caplís, bajista de la banda, fue la mayor presencia de venezolanos que recuerda en un concierto de Desorden en Colombia.

La escena tenía una carga que iba más allá de la celebración.

Para una agrupación que lleva 41 años convirtiendo la realidad venezolana en canciones, tocar ante quienes viven fuera del país también significa mantener abierto un vínculo con el lugar de origen. «Nuestro papel al salir de Venezuela es contar un poco, a través de las canciones, cómo son los venezolanos y qué está pasando; también alegrar a los que viven fuera y recuerdan su tierra a través de la música», explica Danel Sarmiento.

El repertorio de 50 minutos combinó el impulso físico del ska con letras que interpelan el presente. «Valle de balas», «Todo está muy normal» y «¿Dónde está el futuro?» llevaron al escenario una mirada sobre la realidad social y política que, según los músicos, también encuentra eco en Colombia.

Las semejanzas entre ambos países no necesitan traducción: se escuchan en las canciones y en la respuesta de quienes las reconocen.

El concierto tuvo uno de sus momentos centrales con «Ska Mundo Ska», interpretada junto a tres integrantes de Tokyo Ska Paradise Orchestra y músicos de las agrupaciones colombianas Los Elefantes, Klaxon y Severa Matacera.

El encuentro reunió generaciones y procedencias alrededor de una música que nació para circular, mezclarse y convocar.

También «Cristo Navaja», con su cruce de cumbia y ska, tendió un puente hacia los sonidos tradicionales de la región.