Luis Ybarra: «Es una Bienal muy arriesgada desde el propio argumento»

Periodista, crítico, escritor, máster en gestión cultural y, sobre todo, apasionado del flamenco, Luis Ybarra (Sevilla, 1996) está a punto de ver en escena su segunda edición de la Bienal como director.

Con el lema de 'Perlas a millares', la cita consta de 72 funciones, entre ellas 52 nuevas producciones y 22 estrenos absolutos.

Con la mirada puesta en el tiempo en el que el flamenco se consolidó como arte escénico, este certamen será recordado, entre otras muchas razones, por algunos regresos como el de Sara Baras con su 'Infinita' y, especialmente, por el del Teatro Lope de Vega.-Estamos a las puertas de una nueva Bienal, la segunda en la que usted es director. ¿Ha costado esta más?-La responsabilidad es la misma, pero sí que estamos satisfechos con la pasada edición.

Parece que cumplir es hacer algo por encima de la Bienal de 2024 a todos los niveles.

Sí que es cierto que a nivel de taquilla se superará la pasada edición, pero hay muchos más matices.

No solo hay un impacto económico a través de la taquilla, sino un impacto económico en la ciudad y por supuesto, un impacto artístico que provoca la Bienal en el mundo del arte.

Y ahí es donde todavía está todo en juego. -Lo primero es el hilo argumental y usted lo ha tenido claro: el centenario de la ópera flamenca.-Para mí el arranque estaba claro: el apogeo de lo que fue la ópera flamenca, con todo lo que eso significa, con sus luces y sus sombras.

Porque la ópera ha sido también muy denostada por algunos y muy sobrevalorada por otros.

Con riesgo de que cayeran en el olvido todas aquellas figuras que en los años 20 salen a las plazas de toros y las llenan, empiezan a llevar el flamenco a otra dimensión, encontrándolo con el mundo del espectáculo, de las variedades, los primeros grandes empresarios que empiezan a hacer dinero de verdad, aquellas primeras giras, los teatros, los cines, la radio, la discografía...

En el año 26 empiezan las grabaciones eléctricas con micrófonos y esto supone una revolución en el mundo de la industria discográfica.

Revisitar todo aquello con artistas de hoy me parecía que debía ser el punto de partida para terminar con la antología de la mujer en el cante de Carmen Linares en el Maestranza.

Los guiños a la ópera flamenca se van a hacer también a través de la actividad paralela, con una exposición maravillosa en Artillería.

Después hay muchos guiños a la figura de Vallejo por el centenario de su Llave de Oro, a Marchena, que en 1926 fichó por una ópera flamenca.

Son una serie de argumentos que van a cruzar toda la Bienal, pero después también hay mucho baile, hay mucha música instrumental que ya la había con los de la época, con Fernando Vilches y Aquilino el Negro.