La Embajada Británica fue escenario de una espectacular pasarela de diseño argentino: cuando lo ancestral se convierte en contemporáneo

La Asociación Civil de la Comunidad Argentino-Británica (ABCC) presentó el desfile benéfico Jaguares , de Francisco Ayala , en la residencia de la Embajada Británica en Buenos Aires .

La velada tuvo como anfitriones al embajador británico David Cairns y a su esposa Sharon Cairns , quienes recibieron a los invitados en la residencia.

Entre los asistentes se destacaron referentes de la moda, la cultura y el ámbito social, que acompañaron el desfile.

Estuvieron presentes, entre otros, el productor Héctor Vidal Rivas , creador de Argentina Fashion Week; el asesor de moda Fabián Medina Flores ; Flavia Fernández de Banfi, la diseñadora Mercedes “Meche” Pereyra y la artista visual japonesa Kano Masako.

La propuesta llevó a la pasarela una colección construida a partir de la iconografía de la cultura de La Aguada y de oficios artesanales que el diseñador situó como eje de su producción.

El jaguar funcionó como referencia visual y cultural de la colección.

Para La Aguada, el animal representaba poder, transformación y visión chamánica , atributos que Ayala trasladó a las siluetas, los materiales y las superficies de las prendas.

La propuesta incluyó ponchos cortos , túnicas andinas llamadas unkus , vestidos en fibra de llama y chalecos reversibles.

Las sedas naturales se combinaron con textiles de telar artesanal, mientras que las figuras de jaguares aparecieron como manchas, siluetas y relieves de fieltro.

La colección también incorporó el maximalismo americano , una corriente basada en la acumulación de texturas, artesanías y relatos regionales.

Tejido, bordado, pintura y fieltro se superpusieron en cada conjunto, con una paleta de colores que recorrió toda la producción.

El jaguar de La Aguada y los textiles artesanales El equipo de Manos Andinas , en Catamarca , realizó de manera exclusiva los textiles de fibra de llama y algodón diseñados por Ayala.

El trabajo se desarrolló bajo un modelo de triple impacto que reunió saberes tradicionales, trazabilidad cultural y cuidado ambiental.

Las materias primas autóctonas se trabajaron en rayas celestes, azul Francia, arena, negro y mandarina, tonos reservados para la colección.