Jakub Józef Orlinski: una voz única enriquecida por un espectáculo dramático que fue de la actuación al breakdance

Beyond .

Recital de Jakub Józef Orlinski, contratenor, con Il Pomo d’Oro .

Programa : arias de óperas de Monteverdi, Caccini, Frescobaldi, Barbara Strozzi, Cavalli, Giovanni Cesare Netti, Sartorio y Sebastiano Moratelli; obras instrumentales de Biagio Marini, Johann Caspar Kerll, Carlo Pallavicino y Adam Jarzebski.

Producido por: Mozarteum Argentino.

Sala: Teatro Colón.

5 stars Hace cuatro años, también con Il Pomo d’Oro , aunque con una formación más reducida, Jakub Józef Orlinsky ofreció un recital inolvidable con un programa integrado por arias mayormente desconocidas de compositores italianos del siglo XVII.

Con su aterciopelada, densa y envolvente voz de contratenor de tesitura de contralto, más su musicalidad, su afinación infalible, su capacidad expresiva y un carisma victorioso, construyó un concierto extraordinario.

La lectura anticipada del repertorio que iba a ofrecer, ahora para el Mozarteum -conformado por las arias de compositores del Seicento italiano incluidas en su álbum Beyond , editado en 2023-, prenunciaba que, con otras obras, esto habría de ser el segundo capítulo de una saga ciertamente original.

Pues no.

Apenas comenzado el concierto, las predicciones y las profecías, erróneas y acotadísimas, se esfumaron.

Orlinski e Il Pomo d’Oro no ofrecieron un recital sino que presentaron un espectáculo dramático que excedió largamente la propuesta sonora y musical para desarrollar una muy bien elaborada propuesta escénica y teatral que incluye actuación, movimientos, desplazamientos, vestuario, iluminación, danza, improvisaciones y hasta un momento de breakdance como sólo Orlinski puede llevar adelante.

Con todo, no fue un brillante unipersonal del gran cantante polaco ya que si bien él es la figura protagónica y excluyente del espectáculo, la participación de Il Pomo d’Oro no es menor ni secundaria .

La conjunción del arte de Orlinski y las certezas y capacidades de este ensamble le dieron continuidad, ritmo y cambios a un espectáculo que no decayó en ningún instante y que, en contra de cualquier rutina propia de un concierto o recital de música clásica, no incluyó ningún intervalo y no fue interrumpido por ningún aplauso, salvo cuando los mismos músicos u Orlinski lo solicitaron.

En lo estrictamente musical, hubo un cuidado y una sapiencia excelentes para elaborar el programa.